L’orchestrazione è l’arte di conferire a un’idea musicale la sua consistenza sonora, attraverso la scelta consapevole degli strumenti e delle loro combinazioni. L’orchestrazione virtuale è la versione digitale di quest’arte, di cui persegue, con tecnologie nuove, i medesimi obiettivi. Negli ultimi anni si è infatti assistito a un progressivo incremento nell’utilizzo della strumentazione virtuale sia in ambito televisivo, cinematografico e multimediale, sia nella prospettiva di esecuzioni reali. Per soddisfare queste esigenze sono necessari nuovi profili di musicisti dotati di una formazione tecnica adeguata almeno quanto quella artistica.

Destinata a studenti e musicisti dotati di una preparazione di base e interessati ad approfondire le loro competenze nel campo delle tecnologie musicali, questa guida si propone di superare il dualismo reale-virtuale riformulandolo come un processo complementare, che porti con continuità dal primo al secondo. Per questo motivo risulta particolarmente adatta a integrare i recenti percorsi didattici attivi nei licei musicali e nei conservatori.

Articolata in due parti, la prima introduttiva e descrittiva, la seconda pratica e operativa, la guida indica il corretto approccio metodologico per acquisire gradualmente le competenze necessarie per affrontare con successo le problematiche tipiche dei diversi contesti di produzione audiovisiva.

Al suo interno:

• tipologie e specifiche dell’hardware
• software e tecniche di MIDI sequencing
• strumenti virtuali e librerie di campionamenti orchestrali
• articolazioni e dinamiche, con riferimento agli strumenti reali
• simulazioni delle diverse famiglie di strumenti
• progetti completi di orchestrazione virtuale

Completano il volume le partiture integrali dei progetti di orchestrazione e gli esempi audio, disponibili online con accesso riservato.